艺德为先 孜孜不倦
在采访中张老师顺手开始作画，用他的话来说，这叫练笔。我有幸观察之，只见一笔一划，在干湿渲染之间，花与叶、树与鸟地雀跃于纸上。看似随性，没有刻意地构画，落笔时更是没有丝毫地犹豫，表现之时，尽情挥洒。可以想象得到，那种熟练均是来自对花鸟景物大自然的细致体察和平日里的摸索勤练。“中国画是必须花大量的时间去练习的，不但要刻苦锻炼笔法，还要用脑子思考，才能画出自己心中的表达。”
近几年来，张老师用严谨、细微的方式开始尝试自我的艺术语言，工笔或者小写意。虽然平时的日程被教学、学术交流等活动安排得很满，但每天他一定有固定的时间来练习画画。他不急，只求扎实地打好基础。南方风景里的婉约精造、北方山水的大气浑厚，他用不同的地貌来进行笔墨的锤炼和身心的修为，为了最终实现“神似而形非、流畅而随意”的水墨大写意。“中国画是极具民族特色的艺术创作，对于自己而言也是一种心灵享受。”
画家父亲 极爱杭州
画家的写字台上挂满了家人的照片，除了夫人的就都是女儿的了。粉嘟嘟地小脸蛋欢乐地笑着，五官神态上像极了他的父亲。“小丫头可聪明了”，说起8岁的女儿张勇老师开始合不拢嘴，笑容也堆积得更加深厚。“我从来没有要求她要学画，但是她在我身边看得多了，自己也拿起画笔来了！”张老师认为现在的孩子都有自己的个性，作为家长不应该是磨灭他们可爱的个性，更没有权利去控制他们。“作为父亲，要对家庭和孩子负责，要在精神上给小孩子树立一个好的榜样，这是我的责任。”这是画家父亲真实而温情的感情自白。
张勇老师从小就在杭州长大，对杭州的爱是无以言表的。杭州的山水和文化，给予他心灵深处的灵感和美的享受。
张勇老师的画室在美院滨江校区，那里空气清新，可以远离市区的喧闹，暂时脱离俗世的纠缠，真正地静下心来创作。张勇老师就是本着一颗平常之心、努力之心，坚定地信奉和实践着自己的理想。深深浅浅，一步一步在艺术探索的道路上刻下自己的脚印。
